Le documentaire Peaches Goes Bananas est une plongée intimiste et joyeuse dans l’univers déluré de la papesse de l’électro-clash et du genderfuck. Derrière la caméra: l’artiste-vidéaste Marie Losier, qui signe ce portrait de Peaches tourné entièrement en 16 mm, au cours des deux dernières décennies
Sélectionnée en compétition à la Berlinale – une première pour Lionel Baier – La Cache est l’ultime apparition à l’écran d’un Michel Blanc émouvant. Le réalisateur de Garçon stupide nous en dit plus sur ce film qui brasse les passions françaises dans un monde en bouleversement.
Présenté à Cannes en 2024 dans le cadre de la Semaine de la critique, Baby, le deuxième long métrage de Marcelo Caetano, débarque enfin dans les salles romandes le 26 mars. Entre sensualité, découverte de soi et quête de pardon, le film explore avec subtilité la complexité des relations amoureuses et familiales dans le Brésil contemporain. Des places sont à gagner pour découvrir ce bijou sur grand écran.
D’anciennes détenues rejouent leur histoire et leurs rêves dans un pénitencier de Buenos Aires. Dans le film Reas, Lola Arias déploie un dispositif original, entre docufiction et comédie musicale.
Hanté par le roman culte de Burroughs, Luca Guadagnino suit l’errance d’un homme miné par son mal de vivre. Tombé obsessionnellement amoureux d’un jeune photographe, il se perd dans des paradis artificiels, prétexte à de nombreuses scènes surréalistes.
Réalisatrice-actrice, Noémie Merlant oscille entre extravagance, suspense, folie et surnaturel dans un milieu où évoluent trois personnages féminins décomplexés. Tout en dénonçant une masculinité toxique.
Le réalisateur suédois aux racines géorgiennes Levan Akin livre une image humaniste, tendre et positive de la transidentité dans un film engagé et magnifiquement interprété, Crossing Istanbul. Dès aujourd’hui en salle.
Teddy Award à Berlin 2024, All Shall Be Well raconte avec délicatesse le parcours d’une sexagénaire après le décès de sa compagne, et comment elle est ostracisée par la famille de cette dernière. Une situation vécue par de nombreux gays et lesbiennes à Hong Kong, dans une société apparemment tolérante, nous raconte le réalisateur, Ray Yeung.
L’icône trans Elliot Page se met carrément à nu dans le film de Dominic Savage, qui explore la complexité des relations humaines. II bouleverse par son intensité, son authenticité, sa vulnérabilité.
Avec Trois kilomètres jusqu’à la fin du monde, le Roumain Emanuel Pârvu, lauréat de la Queer Palm en mai dernier à Cannes, raconte l’histoire d’un ado qui vit un enfer dans son village lorsque son homosexualité est révélée.
Avec Miséricorde, le cinéaste atypique qui «aurait pu être prêtre» propose une œuvre érotique sans acte sexuel. «Souvent l’amour n’est pas réciproque», rappelle-t-il dans notre interview.
Désormais incontournable dans le paysage culturel genevois et au-delà, le festival du film queer entame vendredi sa 11e édition. Avec un menu copieux de trente longs métrages, d’une flopée de courts, de tables rondes, d’expos… et bien sûr de fêtes.
Dans Une autre vie que la mienne, Małgorzata Szumowska et Michał Englert suivent pendant une quarantaine d’années le parcours d’Andrzej pour devenir Aniela. Une réussite qui mêle l’intime et l’histoire.
Dans un film au carrefour des genres porté par trois excellents protagonistes, les réalisateur·ice·s Caroline Poggi et Jonathan Vinel alternent deux mondes, l’un se déversant dans l’autre et vice-versa.
Jacques Audiard, prix du jury à Cannes, propose une comédie humaniste tirée d’une tragédie où tout est en constante mutation. Emilia Perez est notamment porté par la magnifique actrice trans Karla Sofia Gascón, elle aussi primée en mai. Une révélation. Interviews.